Archives par mot-clé : Collection d'art contemporain

Traversée des collections – Saint-Brieuc

Une exploration de la collection de l’artothèque du CAC de Saint-Brieuc

« Le rôle joué par les galeries d’art est irremplaçable. Mieux elles se porteront, mieux l’art contemporain se développe. Elles bénéficient souvent, indirectement, de notre action. Les achats, par exemple, sont une fois sur deux passés par l’intermédiaire de la galerie. Nous pensons qu’à terme, l’achat d’œuvres d’art devrait être encouragé par le développement des galeries de prêt. On peut en effet penser, qu’un particulier, qui a pris l’habitude de vivre avec des œuvres d’art chez lui, aura envie d’acheter un jour, une estampe, un tableau » Claude Mollard, cité par Catherine Francblin, « Claude Mollard : Nous avons semé des graines », Art press, juillet-août 1983, n°72, p. 10.

Artothèque du CAC de Saint-Brieuc (Archives internes de l’arothèque de Vitré), Dépliant, programmation Arts Plastiques du Centre d’Action Culturelle de Saint-Brieuc, 1er semestre 1987 ©ARP2025

Née dans le contexte des grandes réformes portées par le ministère de la Culture au début des années 1980, la collection de l’artothèque de Saint-Brieuc aujourd’hui fermée, créée au Centre d’Action Culturelle (aujourd’hui La Passerelle) et active de 1984 à 1996, s’inscrivait dans une dynamique ambitieuse visant à rendre l’art contemporain accessible à tous. Soutenue par des politiques culturelles engagées, cette collection cherchait à se singulariser tout en reflétant les différentes tendances qui ont marqué la scène artistique française des années 1950 aux années 1980. 

Les données traitées dans le cadre de cet article proviennent principalement des fiches d’œuvres archivées dans des classeurs de l’artothèque, et d’une liste dressée en 1984 au moment où le fonds initial fut constitué.

Ce fonds, enrichi jusqu’au début des années 1990, se compose d’œuvres multiples : 276 estampes, 62 photographies et de 27 œuvres uniques tel qu’un assemblage en bois et plusieurs dessins, réalisées par une centaine d’artistes français et étrangers. Elle se distingue par sa diversité, tant dans les techniques employées que dans les artistes représentés.

Des figures majeures de l’abstraction, telles que Sonia Delaunay et Victor Vasarely, père de l’Op Art, sont en effet présents dans la collection par leurs lithographies, vibrantes de formes et de couleurs. Cette variété se confirme par la présence de lithographies d’Alechinsky, figure emblématique du mouvement COBRA, qui incarne l’esprit coloré, expressif et spontané de ce mouvement. Ce collectif européen, né le 8 novembre 1948, dans l’immédiat après-guerre, prônait une liberté totale et rejetait les pratiques conventionnelles dans l’art. Karel Appel, autre figure majeure de ce mouvement, est également présent avec deux ensembles de vingt gravures de sa série Le Cirque (1978), marquante par ses couleurs vives.

La Passerelle, archives de l’artothèque du CAC de Saint-Brieuc, catalogue des œuvres de l’artothèque, œuvre de la série de 20 gravures Le Cirque de Karel Appel, 1978 ©ARP2025

En photographie, l’artothèque met en avant les travaux en noir et blanc du Groupe SYNOPS (Philippe Dalle, Jean-Claude Mercier, Laurent Attavi, Gilles Petrault, Patrick Doudier) ainsi que la série Portugal de Georges Dussaud composée de dix œuvres. Parmi les œuvres uniques, on trouve un assemblage en bois et des dessins de Jacques Jacob (1939-2014), qui fut de 1985 à 1994, le responsable arts plastiques du CAC.

L’artothèque se positionne aussi comme une vitrine de la création française des années 1980. Des artistes tels que Jacques Monory, dont les œuvres sont commentées dans la revue Opus International par le critique d’art Gérald Gassiot-Talabot qui occupe de 1982 à 1986, le poste de délégué-adjoint aux Arts Plastiques, incarnent une époque marquée par le développement de la figuration narrative et une exploration des récits cinématographiques.

La mission sociale et démocratique qui a guidé la création de l’artothèque trouve une expression particulière au sein de la collection de Saint-Brieuc. Cela est illustré par les œuvres issues des Suites Prisunic, une initiative de Jacques Putman dans les années 1970, qui visait à démocratiser l’art. La vente de ces estampes à prix abordable dans les magasins Prisunic, et leur exposition à la galerie Putman, ont permis au grand public d’accéder aux œuvres d’artistes reconnus comme Jean Messagier. En achetant quelques pièces de ces Suites, l’artothèque montre ainsi son désir de diffuser cette forme d’art engagé auprès du grand public.

La Passerelle, archives de l’artothèque du CAC de Saint-Brieuc, catalogue des œuvres de l’artothèque, œuvre de la série de 12 planches Les hommes rouges, 1970 ©ARP2025

En rassemblant des œuvres uniques et multiples, dont certaines au message politique, à l’image de la série Les Hommes rouges d’Henri Cueco, l’artothèque du CAC de Saint-Brieuc a participé à diffuser l’art contemporain à l’échelle de son territoire, en dialogue avec les artothèques de Vitré et de Brest, en offrant un témoignage de la création artistique contemporaine. Malheureusement, cette contribution s’est inscrite dans une période relativement brève, d’une dizaine d’années, limitant en conséquence son impact.

Nous remercions Guillaume Blaise, directeur de La Passerelle, scène nationale de Saint-Brieuc, pour son accueil et sa mise à disposition des documents, des œuvres et des archives de l’artothèque du CAC présents au sein de son établissement https://www.lapasserelle.info/

Podcast “Mission artothèque”

Mission #1 des artothèques : constituer une collection

Nous signalons la sortie du podcast “Mission artothèque” produit par l’ADRA, Association de Développement et de Recherche sur les Artothèques, et réalisé par Lisa et Jérémie Thomas du Sens de la visite. Il se compose de trois épisodes : Soutenir la création, La médiation et La collection auquel nous avons participé.

Pour écouter l’épisode La collection suivez le lien https://www.podcastics.com/podcast/episode/la-collection-342410

Vous pourrez y découvrir l’origine du dispositif, les exemples de Vitré  et de  Caen présentés respectivement par Isabelle Tessier ( directrice de l’artothèque de Vitré Communauté) et Patrick Roussel (directeur adjoint de l’artothèque espace d’art contemporain Caen)

Tous les épisodes sont disponibles sur le site de l’ADRA https://adra-artotheques.com/

Visite dans les archives – Vitré

1983 – Les premières acquisitions d’œuvres de l’artothèque de Vitré

Quelles étaient les premières œuvres proposées au prêt à Vitré ? La consultation des archives conservées par l’artothèque permet aujourd’hui de le savoir.

Archives internes de l’artothèque de Vitré, Achats d’estampes nationales et régionales – année 1983 – Dossier consacré aux acquisitions d’œuvres 1983-1987 ©ARP 2023

En effet, la liste des premières acquisitions réalisées en 1983 y a été retrouvée parmi un ensemble de listes d’achats effectués par la ville jusqu’en 1987. Celle-ci est composée de deux feuillets. Le premier répertorie les achats d’estampes qualifiées de nationales et régionales, le second les achats de photographies.

Archives internes de l’artothèque de Vitré, Achats des photographies – année 1983 – Dossier consacré aux acquisitions d’œuvres 1983-1987 ©ARP 2023

En cette seule année 1983, la ville de Vitré acquiert, pour un montant de 161 150 fr. – correspondant à l’enveloppe confiée par le ministère de la Culture, hors encadrement, aux collectivités -, 193 oeuvres, dont 138 estampes et 55 photographies, réalisées par 71 artistes, qui constituent le fonds initial de l’artothèque. Celui-ci a été acheté, soit auprès de galeries parisiennes A.B.C.D, Maeght, La Hune, Jean Briance et Denise René, soit auprès d’artistes, notamment Cueco. Il se compose, pour plus de la moitié, d’estampes réalisées par des artistes nationaux, dont les noms figurent sur la liste fournie par le CNAP en 1982, comme Adami, Monory, Dorny, Aillaud, Soto, Cremonini, et d’un tiers de photographies produites pour moitié également par des artistes priorisés par l’État comme Brihat, Claude Batho, Clergue et Sieff. Cet ensemble compte par exemple la lithographie Crocodile réalisée par Aillaud avec l’atelier Franck Bordas en 1983 et l’album OPUS 50, édité par Georges Fall pour Opus International en 1974, composé de 22 estampes tirées à 150 exemplaires, dont celles d’Aillaud, Arroyo, Kowalski, Rancillac, Monony, Klasen, Schlosser, Erro, Equipo Cronica, acquis par l’artothèque chez A.B.C.D. Plusieurs photographies, Tulipe Noire et Oignon de Brihat, Le Rêve de Claude Batho, Tokyo de Klein et une photographie de la série La Vallée de la mort, réalisée par Sieff en 1977, font également partie de cette sélection.

Ces premiers achats confirment le souhait de la ville de suivre fidèlement les conditions d’attribution de la subvention de développement culturel accordée par le ministère de la Culture, en acquérant notamment un fonds pour l’artothèque où le nombre d’estampes supplante celui des photographies, et dans laquelle les artistes sélectionnés par le CNAP figurent en bonne place. Ce fonds initial tel qu’il a été constitué, souligne, avec évidence, l’inscription de l’artothèque de Vitré dans le cadre suivi par les artothèques créées au début des années 1980. Mais, il montre également la capacité que l’établissement a eu de se réinventer au fil des années. Car, aujourd’hui, ce qui fait la spécificité, voire, la notoriété de l’artothèque de Vitré, n’est pas cette partie de la collection, mais bien les photographies qui y sont réunies et qu’Isabelle Tessier, responsable de l’artothèque, a présentées, à l’été 2023, dans l’exposition La Collection (1983-2023). Les 40 ans de l’artothèque de Vitré Communauté, qui rappelle l’originalité et la grande qualité des acquisitions opérées, par l’artothèque depuis 1989, au moment où l’orientation de la collection s’est faite en faveur de la photographie.

La Collection (1983-2023) Les 40 ans de l’artothèque de Vitré Communauté, exposition réalisée par l’artothèque Le Quai des arts, 17 juin 2023-15 octobre 2023, commissariat Isabelle Tessier ©ARP 2023

Pour plus d’informations sur l’exposition La Collection (1983-2023) Les 40 ans de l’artothèque de Vitré Communauté voir https://www.lesartotheques.com/agenda/40-ans-de-la-collection/ et https://www.bretagne-vitre.com/agenda/lexposition-la-collection-1983-2023-par-lartotheque-le-quai-des-arts/

Rendez-vous sur la page Le Quai des arts pour en savoir plus sur l’artothèque de Vitré communauté https://www.vitrecommunaute.org/lartotheque-de-vitre/

Takesada Matsutani à l’Institut national d’histoire de l’art

L’équipe ARP se saisit de l’occasion que lui donne l’exposition d’une sélection d’estampes de Takesada Matsutani (né en 1937) à l’Institut national d’histoire de l’art, pour signaler la présence d’une œuvre de cet artiste dans les collections de l’artothèque de Caen et de l’artothèque de L’Aisne.

Celles-ci ont acquis, respectivement, en 2019 et en 2023, auprès de Fecit Pinxit – L’Institut des métiers de l’estampe originale – , le portfolio Faire bonne impression, dans lequel se trouve l’œuvre Circle Yellow que Takesada Matsutani a réalisée en taille douce avec Les ateliers Moret. C’est ainsi, par l’acquisition de ce portfolio, tiré à 30 exemplaires, composé de dix estampes réalisées dans dix ateliers par dix artistes, imprimé en 2019 à l’occasion de la manifestation Le Siècle Soulages organisée par la ville de Rodez et Rodez Agglomération, que ces deux artothèques ont fait entrer cet artiste japonais, résidant en France, dans leurs collections.

Archives Internes de l’Artothèque de Caen-Espaces d’art contemporain, Registre d’inventaire 2018-, vol.3, page sur laquelle figure l’achat du portfolio Faire bonne impression. Portfolio de 10 estampes, 13/30, acquisition 2019 auprès de Fexit-Pincit ©ARP 2023

L’exposition réalisée à l’occasion de la donation par Takesada Matsutani d’une partie importante de son oeuvre gravé est à voir à l’INHA au 2-4 rue Vivienne, 75002 Paris. Pour plus d’informations sur la donation : https://www.inha.fr/fr/actualites/actualites-de-l-inha/en-2020/donation-de-takesada-matsutani-a-l-institut-national-d-histoire-de-l-art.html

Pour plus de détails sur le portfolio Faire bonne impression https://www.fecit-pinxit.fr/estampes/les-ateliers-moret-avec-takesada-matsutani-didier-manonvillier-matthieu-perramantthomas-fouque/