Cette journée d’étude professionnelle est organisée par l’Association Auvergne-Rhône-Alpes des conservateurs et des professionnels des musées de France (AARAC) et l’Association Musées et Patrimoines en Bourgogne-Franche-Comté (MP-BFC) avec les soutiens de la Région Auvergne-Rhône-Alpes, du Centre national des arts plastiques (Cnap) et de l’Association de développement et de recherches sur les artothèques (ADRA)
PROGRAMME
9h45 – Introduction à la journée d’étude
Brigitte Riboreau, présidente de l’association Auvergne-Rhône-Alpes des conservateurs etdes professionnels des musées de France (AARAC), et Nicolas Potier, président del’association Musées et Patrimoines en Bourgogne-Franche-Comté (MP-BFC).
10h00 – Mot d’accueil par la Région
10h10 – Le Plan Artothèques en ruralités
Lucas Vachez, responsable du projet artothèques au Cnap.
10h30 – Historique des artothèques et création d’une base nationale des collectionsdes artothèques
Juliette Lavie, cheffe de projet au sein de l’équipe Artothèque, Recherche, Patrimoine (HiCSA Paris 1 Panthéon-Srobnne) cette équipe mène un projet consacré à l’étude des artothèques et de leurs collections financé par l’Agence Nationale de la Recherche ANR-22-C27-0007).
11h15 : Échanges avec la salle
11h30 – Diffuser sa collection : la création d’une base des collections
Céline Pelé, responsable du Pôle Culturel de la ville de Chamalières.
12h15 – Échanges avec la salle
12h30 – 14h Déjeuner libre// Visite de l’exposition « Japon : chefs-d’œuvre du musé Guimet » au musée d’art Roger Quilliot présentée par Christine Bouilloc, directrice du musée d’art Roger Quilliotet Pauline Goutain, directrice-adjointe
14h – 1ère table ronde
La patrimonialisation d’un collection, quels enjeux de diffusion et de conservation
Modérateur : Nicolas Potier, président MP-BFC, conservateur du patrimoine et responsable duPôle Saint-Germain à Auxerre.
Intervenants : Sara Belotti-Saroli, responsable Artothèque-Bibliothèque, musée municipal Paul-Dini, Villefranche-sur-Saône et Nicolas Bousquet, directeur des musées de Chambéry.
15h15 – Échanges avec la salle
15h30 – 2ème table ronde
Centre d’art et Artothèque, quelles cohabitations pour quels publics ?
Modérateur : Thomas Wierzbiński, directeur-conservateur du Doyenné, espace d’art moderne etcontemporain Brioude.
Intervenants : Sophie Auger-Grappin, directrice du Creux de l’Enfer à Thiers et intervenant àpréciser.
16h30 – Échanges avec la salle
16h45 – Clôture de la journée par les deux grands témoins :
Céline Géraud, coordonnatrice du réseau à l’Association de Développement et de Recherche surles Artothèques (ADRA) et Marc Brunier-Mestas, artiste.
LUNDI, 23 MARS 2026 INHA, Galerie Colbert, Auditorium Jacqueline Lichtenstein, 2 rue Vivienne, 75002 Paris
Cette journée d’étude est organisée par la Bibliothèque nationale de France (BnF), département des Estampes et de la Photographie, le Centre national des arts plastiques (Cnap), le Comité national de l’estampe (CNE), l’Association de développement et de recherches sur les artothèques (ADRA) et l’équipe ARP (Artothèque, Recherche, Patrimoine) ANR-22-CE27-0007, HiCSA, Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne.
PROGRAMME
8.45 – 9.15 : Café d’accueil
9.15 : Ouverture – Gilles Pécout, président de la BnF – Philippe Sénéchal, président du CNE – Martin Bethenod, directeur du Cnap et/ou Simon André-Deconchat, directeur adjoint du Cnap
Première partie : les commanditaires, enjeux et partis pris – Modération : Emmanuel Pernoud, professeur émérite d’histoire de l’art contemporain à l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne
9.30 – 10.20 : Présentations suivies d’une discussion : – Aude Bodet, cheffe du Pôle collection du Cnap : les commandes du Cnap – Juliette Lavie, ingénieure de recherche, cheffe de projet au sein de l’équipe ARP (Artothèque, Recherche, Patrimoine) ANR-22-CE27-0007, HiCSA, Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne : l’édition d’estampes par les artothèques depuis 1984
10.20 – 10.35 : Échanges avec le public [Pause]
10.45 – 11.35 : Présentations suivies d’une discussion : – Nicolas Surlapierre, conservateur du patrimoine, historien de l’art, directeur du MAC-VAL : les commandes d’estampes du Département du Val de Marne mises oeuvre par le MAC-VAL – Patricia Drenou, archiviste honoraire de la Ville de Lorient : la commande d’estampe de la Ville de Lorient 2008
11.35 – 11.50 : Échanges avec le public [Pause déjeuner]
Deuxième partie : relations commanditaires-artistes-ateliers : témoignages, collaborations – Modération : Cécile Pocheau-Lesteven, conservatrice en chef des bibliothèques, chargée de l’estampe contemporaine au département des estampes et de la photographie de la BnF
13.30 – 15.00 : Table-ronde : témoignages de collaborations entre des artistes et des ateliers d’impression d’art, représentatifs de la diversité des techniques et des territoires – Bertrand Dupré, chef d’atelier RMN Grand Palais-Chalcographie du Louvre, et Marine Wallon, artiste – Io Burgard, artiste et Michael Woolworth, atelier Michael Woolworth (Paris) – Commande nationale d’estampes du Cnap Les temps changent… (2023) – Diego Movilla, artiste et Marilou Turmeau, atelier Ecran total (Saint-Pierre-des-Corps) – Commande nationale d’estampes du Cnap Les temps changent…(2023) – Jacques Julien, artiste et Coralie Barbe, atelier Coralie Barbe (Paris) – Commande nationale d’estampes du Cnap Natures diverses (2025)
15.00 – 15.15 : Échanges avec le public [Pause]
Troisième partie : la diffusion, enjeux territoriaux, décentralisation culturelle, démocratisation de l’accès à l’art – Modération : Arnaud Bertinet, maître de conférences en histoire de l’art et du patrimoine à l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne
15.30 – 16.30 : Table ronde – Olivia Chaponet, responsable artothèque Grand-Est / plus vite, et Anne Peltriaux, responsable de l’artothèque Les arts au mur de Pessac : témoignages des artothèques, avec dispositifs de diffusion (artothèques relais, artothèques mobiles). – Lucas Vachez, responsable du plan artothèques en milieu rural au Cnap
16.30 – 16.45 : Échanges avec le public
16.45 – 17.00 : Conclusion, temps forts de la journée et ouverture : – Arnaud Bertinet, maître de conférences en histoire de l’art et du patrimoine à l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne – Yvan Poulain, co-président de l’ADRA
Entrée libre dans la limite des places disponibles.
Enrichissement des collections “Artistes” et “Œuvres”
Depuis le printemps 2025, la saisie de données dans la base collections-artotheques du projet ARP se poursuit. Les étudiant.e.s du Master Patrimoine et Musées de l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne et du Master Marché de l’art, ont contribué à la création, pour certains, de fiches d’artistes, quand d’autres ont saisie, pour la première fois, des fiches d’œuvres. Les noms des artistes présents dans les inventaires des artothèques de la Gironde, de Lyon, et de Grenoble figurent désormais dans la base, tout comme la totalité des œuvres de l’artothèque d’Annecy et une grande partie de celles de l’artothèque de Caen.
En parallèle, les stagiaires de M1 Patrimoine et Musées et Histoire de l’art ont avancé dans leur projet. La collection du CRP/Centre régional de la photographie Hauts-de-France à Douchy-les-Mines est désormais dans la base, ainsi que celle de l’artothèque du CAC de Saint-Brieuc fermée depuis 1996. Une partie des œuvres de la collection de l’artothèque de Poitiers est également présente, ainsi que les œuvres acquises entre 1987 et 1992 par l’artothèque de Villeurbanne dont la saisie se poursuit, alors que celle des œuvres de l’inventaire de Saint-Priest s’engage.
Capture d’écran de la base de données. Page des ressources liées à l’artothèque du CRP Centre régional de la photographie Hauts-de-France
Capture d’écran de la base de données. Page des ressources liées à l’artothèque du CAC de Saint-Brieuc
Ce travail collectif et collaboratif des étudiant.e.s dans le cadre de leur cursus, en formation ou en stage bénéficie très largement au projet, enrichit la base de données qui compte actuellement 6596 artistes et 7960 œuvres . Nous les en remercions, comme nous remercions les responsables d’artothèques pour leur contribution au projet ARP et l’aide précieuse qu’ils nous apportent.
En novembre 1982, l’Association pour un Centre régional de la photographie est officiellement créée à Denain sous la présidence du photographe Pierre Devin. Immédiatement, il cherche avec Arthur Brabant, maire de Denain et membre de l’association, des financements pour développer les activités d’animations culturelles municipales et soutenir les photographes. Ensemble, ils portent en novembre 1983 une candidature conjointe afin d’obtenir la convention accordée par le ministère de la Culture pour financer la création d’une galerie de prêt, qu’ils signent le 14 décembre 1983. Ils obtiennent ainsi la subvention de 200 000 fr pour la constitution du fonds initial d’œuvres d’art contemporain. Leur décision, validée par le Centre national des arts plastiques, est de créer “un fonds constitué de photographies” dont la gestion est confiée à Marcel Gernez, trésorier de l’association, et à la ville de Denain, tandis que Pierre Devin et Jean-Pierre Parmentier, photographe et membre de l’association, se chargent de la direction artistique.
Ensemble, ils effectuent les premiers achats. En octobre 1984, ils portent leurs choix sur sept photographies de Michel Kempf représenté par la galerie Agathe Gaillard, et sur deux photographies en couleur de John Batho acquises auprès de la galerie Mas de l’enfant. Progressivement, le fonds s’accroît à mesure que les expositions du CRP s’organisent. Les œuvres de Jean Dieuzaide, Marie-Paule Nègre, Guy Le Guerrec intègrent le fonds que complètent les achats, en décembre 1984, de trois portfolios, Back is beautiful de Jean-Loup Sieff, Sortilèges de Pierre Radisic et Natures mortes de Toni Catany, acquis par l’intermédiaire des éditions du stratège. Au même moment, la ville de Denain adresse un bon de commande à Magnum Photos pour onze photographies que Pierre Devin et Jean-Pierre Parmentier ne sélectionnent finalement qu’en mai 1985. Ils choisissent alors les tirages de Jalaï Abbas, Raymond Depardon, David Hurn, Chris Steele-Perkins et de Sebastião Salgado. À ces ensembles viennent s’ajouter jusqu’en décembre 1986 dix tirages de Robert Doisneau et plusieurs photographies acquises directement auprès d’Oliver Mann et de la photographe américaine Mary-Anne Parkinson.
En mai 1986, l’installation du Centre régional de la photographie à Douchy-les-Mines conduit Pierre Devin, qui occupe désormais les fonctions de directeur du centre, en plus de la présidence de l’association, et Arthur Brabant, toujours maire de Denain, à réfléchir à l’avenir du fonds de la galerie de prêt. Ils se tournent vers Alain Rérat, Conseiller pour les Arts Plastiques de la DRAC Nord-Pas-de-Calais, afin de connaître la procédure à mettre en œuvre pour en transférer la propriété à la ville de Douchy.
Sur ses conseils, Pierre Devin rédige en décembre 1986 un inventaire qui fait état d’un ensemble de 165 photographies, dont 16 couleurs, réalisées par 38 auteurs dont 5 régionaux, acquises pour un montant de 168 319 fr. Celui-ci détaille également tous les frais engagés, soit 15 971 fr de cadres et de cartons pour Marie-Louise, ainsi que 2 246 fr d’affiches, et mentionne l’existence d’un reliquat de 13 464 fr sur les 200 000 fr de la subvention.
Cet inventaire réalisé, Arthur Brabant et Pierre Devin contactent Claude Mollard pour l’informer de leur projet de cession du fonds au profit de Douchy, où se trouve désormais le Centre régional de la photographie, et obtenir son soutien.
Celui-ci entérine le projet qu’Arthur Brabant présente le 27 mars 1987 au conseil municipal de Denain. Ces membres votent, sans doute parce que la ville de Denain n’a engagé aucun budget d’acquisition, la cession du fonds de photographies et le transfert du reliquat de la subvention ministérielle au profit de la ville de Douchy afin que la galerie de prêt rejoigne le Centre régional de la photographie.
La cession faite, l’ouverture de l’artothèque intervient au début de l’année 1988. Pour l’occasion, Pierre Devin prononce un discours dans lequel il déclare : “Enfin le grand jour est arrivé… en effet depuis quelques années nous avons accumulé un véritable trésor et j’avoue être partagé entre la fierté de vous montrer nos œuvres et le regret de ne plus les garder pour moi seul… car je dois l’avouer ce soir, j’ai gardé cette collection, chez moi, pendant quelques temps… […] le jour est donc venu de présenter l’artothèque […] Se pose maintenant à nous un gros problème car il va y avoir, bien sûr, bousculade le jour de la première location qui est fixée au vendredi 29 janvier 1988”.
À la suite de quatre années consacrées à rassembler une collection qui fait la part belle aux photographes qui leur sont proches, le service d’emprunt de l’artothèque peut enfin ouvrir, et sert depuis le projet culturel que Pierre Devin, Marcel Gernez, Jean-Pierre Parmentier, Arthur Brabant entre autres, ont engagé.
Nous remercions chaleureusement toute l’équipe du CRP, en particulier Audrey Hoareau, directrice du CRP et Angéline Nison, responsable de l’artothèque du CRP, pour leur accueil, leur disponibilité et leur accompagnement.
L’Association de Développement et de Recherche sur les Artothèques – ADRA – organise les 1er et 2 avril 2025 à Pessac deux journées professionnelles (Artothèque de Pessac – Les arts au mur)
Plusieurs interventions rythmeront ces deux journées professionnelles destinées aux membres du réseau. Ce sera l’occasion d’entendre Delphine Fournier, Simon André-Deconchat, Lucas Vachez qui présenteront, le premier jour, le Plan Culture et Ruralité, l’équipe ARP qui exposera l’avancée de l’étude sur Les artothèques publiques françaises et leurs collections 1982-2022, mais aussi Gwénola Furic qui traitera de la conservation des collections des artothèques. Olivier Delavallade, directeur du fonds de dotation de la Fondation Pascaline Mulliez, interviendra au cours de la seconde journée également ponctuée d’interventions qui questionneront le futur des artothèques sous l’angle du soutien à la création, des collections, de la médiation.
Nous remercions Isabelle Tessier, responsable de l’artothèque de Vitré et co-présidente de l’ADRA, Yvan Poulain, responsable de l’artothèque de Caen et co-président de l’ADRA, pour leur invitation, Céline Géraud, coordinatrice du réseau pour son accompagnement.
Artothèque d’Angers vendredi 14 mars 2025 17h-20h Auditorium du Musée des Beaux-Arts d’Angers (Entrée libre)
Nous signalons l’organisation le 14 mars prochain de deux tables rondes à l’occasion des 40 ans de l’artothèque d’Angers. La première sera l’occasion pour Arnaud Bertinet et Juliette Lavie de présenter l’étude qu’ils encadrent au sein de l’équipe ARP (Artothèque, Recherche, Patrimoine) consacrée aux artothèques publiques françaises et leurs collections (1982-2022) financée par l’ANR. Ils aborderont précisément l’exemple de l’artothèque d’Angers à partir de l’analyse des archives de l’établissement conservées pour partie aux Archives municipales d’Angers (Archives vivantes et Archives Patrimoniales). La seconde table ronde, modérée par Dominique Sagot-Duvauroux, réunira les abonnés de l’artothèque et l’artiste Stéphane Couturier.
Nous remercions Nicolas Dufétel, adjoint au maire, chargé de la culture et du patrimoine, Anne Esnault, directrice des musées d’Angers, conservateur du patrimoine, Élodie Derval, directrice de l’artothèque d’Angers et Mari Le Roy, pour leur invitation.
En octobre 1982, le conseil municipal de Villefranche-sur-Saône, sur la proposition de Jean Dubuis, adjoint à la Culture, vote la création d’une galerie de prêt dans le Centre d’Arts Plastiques de la ville. Il en délègue la gestion à la directrice de l’établissement, Élisabeth Bonniel, chargée de réunir le premier fonds d’œuvres d’art contemporain avec la subvention de 200 000 fr accordée par le ministère de la Culture dans le cadre de la convention établie entre la ville et le Centre national des arts plastiques (Cnap).
Dès le 30 novembre 1982, Élisabeth Bonniel se saisit du projet et écrit à la Bibliothèque nationale afin de recevoir le catalogue L’estampe aujourd’hui 73-74 établi par le département des Estampes “en vue de la constitution très prochaine du fonds de la Galerie de Prêt de Villefranche-sur-Saône (subventionnée par le Ministère de la Culture)”.
À la suite de cette première initiative pour constituer le fonds de la galerie de prêt, elle assiste, en janvier 1983, à la première formation organisée par le ministère de la Culture, pour les responsables d’artothèques à la Bibliothèque nationale. Elle y découvre les conditions relatives à la constitution des fonds, une liste de noms de photographes à qui des œuvres ont été achetées pour les galeries de prêt et un ensemble d’œuvres déposées par les artistes : Christoforou, Cieslewicz, Gérard Diaz, Estève, Alechinsky, Cueco, Télémaque, Rozen, Cremonini, Moskovtchenko et Medhi Qotbi, par quelques galeries parisiennes – la galerie Jean Briance, Denise René, Baudoin Lebon, Daniel Gervis, Yves Rivière, la galerie de Varenne Jacques Damase – et par des imprimeurs-éditeurs comme l’atelier Bordas et l’atelier Noblet à Grenoble.
En mars 1983, les acquisitions d’estampes et de photographies pour la galerie de prêt du Centre d’Arts Plastiques de Villefranche-sur-Saône débutent.
Élisabeth Bonniel se rend à Paris et visite quelques galeries, dont celle de David Gervis. Elle en contacte d’autres, comme la SDOPM dirigée par Jacques et Catherine Putman, auxquels elle achète cinq estampes de Messagier, Alechinsky, Arman et Bram van Velde.
Elle correspond avec la galerie Yves Rivière, Michèle Broutta, Jean Briance, et échange directement avec Félix Rozen et Henri Cueco auquel elle achète Le Pré. Elle poursuit les acquisitions, écrit à Télémaque et lui achète Chère Sonja puis à Gérard Diaz qui lui adresse Au-dessus du toit. Le 5 mai 1983, elle contacte Éliane Lecomte, en charge au ministère de la Culture du suivi des créations des artothèques en France, au sujet de la facture de l’œuvre de Cremonini, Les chiens au belvédère.
Elle sélectionne, au même moment, quelques photographies pour le fonds : Lella de Boubat, Les chats de Bercy de Doisneau, Gare de Léningrad de William Klein, La Vallée de la mort de Jean-Loup Sieff, Le petit mineur du Nord de la France de Sabine Weiss, L’assassinat de Baltard de Jean-Claude Gautrand, toutes acquises pour 1000 fr chacune. Elle achète également en avril 1983, six tirages de Gaumy, Salgado, Depardon, Le Querrec et Martine Franck à Magnum Photos dont la vente a été commandée, pour le compte des galeries de prêt, au prix de 1000 fr l’unité par la Mission pour la photographie du ministère de la Culture, comme le confirme la mention portée sur la facture adressée par Magnum Photos au Centre d’Arts Plastiques de Villefranche-sur-Saône.
L’ensemble de ces documents montre qu’Élisabeth Bonniel cherche à connaître les artistes contemporains qui développent une pratique artistique à partir des techniques de l’estampe avant d’acquérir leurs œuvres et qu’elle suit, pour partie, les recommandations du ministère en composant le fonds de la galerie de prêt non seulement à partir des listes d’artistes distribuées au cours du stage qu’elle a suivi à la Bibliothèque nationale, mais aussi avec quelques œuvres que certains artistes y avaient déposées. Toutefois, elle prend quelques libertés sur les achats d’artistes issus du territoire qui devaient s’élever à 50% du fonds initial et qui, finalement, sont peu nombreux.
Si Élisabeth Bonniel fait bien l’acquisition de plusieurs photographies de Philippe Merchez, installé à Lyon, de linogravures de Madeleine Charbonnier installée à Mâcon, elle semble préférer répondre à cette obligation en achetant des œuvres aux imprimeurs-éditeurs de la région comme l’URDLA (Union Régionale pour le développement de la lithographie d’art) et l’Atelier Alma auprès duquel elle sélectionne, en juillet 1983, des estampes de Christine Crozat, de Sylvie Maurice, de Jean-Marc Reymond et de Line Clément. Elle choisit également de soutenir l’activité d’édition de la Maison de la culture de Grenoble en lui achetant une lithographie de Gilles Aillaud, Le Serval, imprimée par l’atelier Michaël Woolworth en 1983, et de passer commande à des galeries d’art de la région, comme à la galerie Le Réverbère, spécialisée dans la photographie contemporaine, auprès de laquelle elle acquiert à l’automne 1983, Berlin 1981, du photographe belge Gilbert Fastenaekens.
Ainsi, les choix d’Élisabeth Bonniel l’amènent à octroyer une place plus importante dans le fonds aux artistes nationaux voire internationaux, comme Vostell et Raine, que ce qui avait été initialement prévue par le ministère de la Culture, mais aussi à soutenir la création contemporaine sur le territoire par l’achat d’œuvres à des acteurs essentiels – éditeurs, imprimeurs, galeries – présents dans la région Rhône-Alpes. Cette liberté correspond à sa vision de la convention qui a pour objectif, selon elle, d’accompagner les acquisitions des galeries de prêt, non de les contraindre, comme elle le précise à la presse au printemps 1983 : “Loin d’être contraignant l’excellent pré-choix du gouvernement nous a rendu un grand service en prenant à sa charge tout le travail de démarchage.”
Le 13 septembre 1983, la galerie de prêt est officiellement inaugurée avec un premier ensemble de 146 œuvres, dont 126 estampes et 20 photographies, encadrées en partie par l’atelier Noblet sur la recommandation du ministère, après avoir été exposé, au cours de l’été, au Centre d’Arts Plastiques.
À la suite de l’inauguration, Élisabeth Bonniel écrit à Éliane Lecomte, pour lui annoncer le succès du projet et la remercier “pour tout le travail, en particulier de prospection chez les fournisseurs d’estampes, que vous avez fait et qui soulage le nôtre”. Elle conclut sa lettre en lui indiquant son souhait de recevoir “la liste des estampes que vous allez proposer aux prochaines Galeries de prêt”, car elle doit encore procéder à quelques acquisitions avec la subvention ministérielle. Cette remarque souligne quel a été l’encadrement des acquisitions proposé aux premiers établissements et l’intérêt que leurs responsables y ont trouvé.
Les documents conservés aux archives municipales montrent la grande liberté dont Élisabeth Bonniel a disposée pour constituer le fonds initial de la galerie de prêt du Centre d’Arts Plastiques, non seulement de la part du ministère de la Culture dans la mesure où elle a pu, sans recevoir la moindre remarque, revoir la proportion des œuvres achetées “pour favoriser la production locale et régionale”, mais aussi de la municipalité de Villefranche-sur-Saône qui lui a permis d’effectuer les choix qu’elle souhaitait.
Nous remercions également toute l’équipe du Musée municipal Paul-Dini de Villefranche-sur-Saône pour son très chaleureux accueil. https://www.musee-paul-dini.com/
Rachida Dati, la ministre de la Culture, s’est rendue, le 31 janvier dernier à l’artothèque Espace d’art contemporain de Caen afin d’y présenter le Plan Culture et ruralité, et d’annoncer le lancement d’un programme visant à développer et renforcer le réseau des artothèques sur le territoire.
Le programme vise à favoriser la présence des artothèques en milieu rural, à élargir la circulation des œuvres au moyen de structures modulables financées par l’État, à enrichir de 12 estampes originales, les collections des artothèques membres de l’ADRA avec l’édition d’une nouvelle commande publique Natures diverse portée par l’ADRA et le Cnap.
Marseille, 5-6 décembre 2024, colloque organisé par le Frac Sud – Cité de l’art contemporain et l’École supérieure d’art d’Avignon (ESAA), avec le soutien du ministère de la Culture, de la Direction régionale des Affaires culturelles Provence-Alpes-Côte d’Azur, de la Région Sud Provence-Alpes-Côte d’Azur et de la ville d’Avignon.
Le 5 et 6 décembre dernier le colloque Conserver et restaurer les oeuvres des FRAC 40 ans après leur création, organisé par l’ESAA et le FRAC Sud Cité de l’art contemporain – Morgan Labar, ancien directeur de l’ESAA, actuel directeur de l’ENSBA de Lyon, Raphaëlle Mancini, directrice par intérim de l’ESAA et Muriel Enjalran, directrice du FRAC Sud-Cité de l’art contemporain -, a réuni une trentaine d’intervenants. Les discussions des sept panels ont abordés l’histoire des FRAC, le statut et les valeurs des collections, les actions de conservation et de restauration, et rappelé le rôle majeurs des acteurs – directeur.rice.s d’établissements, artistes, restaurateur.rices, conservateurs.rices, conseiller.ère.s régionaux arts plastiques, historien.ne.s de l’art, élu.e.s, etc. – qui depuis la création des Fonds Régionaux d’Art Contemporain (FRAC) en 1982, ont largement contribué au développement des collections, à leur conservation et à leur rayonnement.
Vous trouverez ici le lien (sur la chaine you tube de platform) donnant directement accès au panel Statut et valeurs des collections auquel j’ai été invité, en tant que codirectrice du projet ARP, aux côtés de Morgan Labar (directeur de l’ENSBA de Lyon) d’Isabelle Delamont (cheffe du département du soutien à la création et à la diffusion – Direction générale de la création artistique DGCA ) et d’Etienne Bertrand (directeur du Frac Bretagne, Rennes).
Je remercie chaleureusement l’ensemble des organisateur.rice.s pour leur invitation, les participant.e.s et le public pour les échanges stimulants que nous avons eu.
Mission #1 des artothèques : constituer une collection
Nous signalons la sortie du podcast “Mission artothèque” produit par l’ADRA, Association de Développement et de Recherche sur les Artothèques, et réalisé par Lisa et Jérémie Thomas du Sens de la visite. Il se compose de trois épisodes : Soutenir la création, La médiation et La collection auquel nous avons participé.
Vous pourrez y découvrir l’origine du dispositif, les exemples de Vitré et de Caen présentés respectivement par Isabelle Tessier ( directrice de l’artothèque de Vitré Communauté) et Patrick Roussel (directeur adjoint de l’artothèque espace d’art contemporain Caen)